Живопис

Мета викладання даного курсу – вивчення форми, кольору, технічних та технологічних прийомів. Живопис є одним з основних предметів для підготовки дизайнера як висококваліфікованого працівника.

У результаті вивчення навчальної дисципліни студент повинен знати:

–  характеристики теоретичних основ живопису, психо-фізіологічні та асоціативні основи естетичного сприйняття форми, освітлення, кольору;

–  нові методи та технічні прийоми живопису;

–  анатомію людського тіла;

–   основні техніки виконання, психо-фізіологічні, асоціативні основи естетичного

сприйняття форми, освітлення, тощо;

У процесі вивчення дисципліни студенти мають засвоїти теоретичні знання для подальшого їх використання у практичній діяльності. Зокрема вони повинні вміти:

– з точністю передавати пропорції, перспективне скорочення предметів, об’єм, світлотіньові градації тощо;

– оперувати лінією, штрихом, тоном тощо;

– авторські роботи з індивідуальним підходом з живопису;

– на професійному рівні різними техніками рисунку та живопису, а також матеріалом та інструментом;

– у практичній діяльності навички роботи з матеріалами (олівець, вугіль, фарби, туш тощо);

– в практичній діяльності навички роботи з інструментами (пензель, перо, рапідограф тощо);

– збирати та аналізувати інформацію отриману з Інтернет ресурсів;

– здобуті знання та навички в галузях графічного дизайну та у вирішенні творчих завдань.

Зміст дисципліни(тематика): Передача пропорції, перспективне скорочення, об’єм, колір. Оперування тоном та кольором. Володіння на професійному рівні різними техніками рисунку та живопису, а також матеріалом та інструментом.

Види робіт: лекційні заняття: проблемні інтерактивні лекції; лекція-бесіда; практичні заняття: інтерактивні практичні заняття.